22h05 rue des Dames

Le musée de Montmartre consacre une exposition à Pablo Picasso d’après l’oeuvre de Julie Birmant et Clément Oubrerie jusqu’au 31 août 2014. Les collections permanentes se mélangent aux planches de la bande dessinée pour un plongeon direct dans l’univers artistique de Montmartre.

L’exposition nous emmène dans le Montmartre de Picasso, dans les années 1900 où il arrive et rencontre ces amis, ces amours. Sa passion pour l’art a toujours présente, c’est pour cela qu’il quitte son Espagne pour la capitale française. C’est son histoire que raconte Julie Birmant et Clément Oubrerie à travers quatre bandes dessinées sorties entre 2012 et 2014.

 

La visite guidée débute par les jardins et les bâtiments extérieurs. En effet, sous la verrière se trouvait l’atelier du 12 rue Cortot. Il a été occupé de 1906 à 1909 par le peintre Emile Bernard. Puis c’est le trio infernal connu de tout Montmartre qui s’installe en 1911. Son ce nom se cache Suzanne Valadon, son fils Maurice Utrillo et son compagnon André Utter. Les rapports étaient tendus d’une part car le compagnon de Suzanne Valadon a le même que son fils. Et que c’est ce dernier apporte l’argent permettant la subsistance de la famille. L’atelier est en cours de restauration et ouvrira en octobre 2014.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Une petite photo qui prouve la ressemblance entre Pablo jeune et le personnage de la bd.

Le musée était avant des ateliers d’artistes. Deux petits jardins entour le lieu qui a inspiré de nombreux artistes impressionnistes. Par exemple, La Balançoire de Renoir, peint en 1876 dans le jardin où une balançoire est maintenant fixée en mémoire de ce moment. L’oeuvre présentée à l’exposition des impressionnistes en 1877 a été mal accueillie. Caillebotte pour faire plaisir à son ami a décidé de l’acheter.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 Avant l’accès au musée, on passe devant le buste de Poulbot qui a donné son nom à une expression pour parler d’enfants. D’ailleurs, quelques une de ces peintures sont présentes dans le musée. C’est également une figure phare dans l’histoire du quartier car il a fait en sorte de préserver l’esprit de Montmartre et a empêché beaucoup de constructions modernes.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Avant de rentrée dans le musée, un petit arrêt pour regarder les vignes du 19ème siècle avec au fond la fameuse guinguette du lapin Agile.

Après quelques marches, on pénètre dans l’espace de l’exposition et nous sommes accueillis par un mur rouge avec des dessins, des explications. Alors, tout ce qui va toucher la bd sera en rouge et le reste dans une autre couleur. Une muséographie très bien pensée et très complète.

Sur une magnifique planche en bois sculptée on découvre le destin de St Denis. En effet, ce dernier a voulu convertir aux christianisme et sa punition fut sa décapitation. Mais il se leva, pris sa tête sous son bras et parti mourir à St Denis. C’est pour cela que l’on peut maintenant visité la basilique St Denis où l’on peut apercevoir un probable espace où aurait été son corps.

Montmartre est un espace où l’on peut trouver beaucoup de moulins. De nos jours, il n’en reste que deux.

 

 

Le paysage de Montmartre a beaucoup changé car avant c’était une zone où vivait les reclus de la société. C’est Haussmann, sous Napoléon III qui a entrepris les travaux dans cette zone avec aussi le remblai des carrières qui créaient beaucoup de mouvements de terrain.

La bd illustre vraiment une époque avec l’évolution des voitures, des sorties, des lieux de création….

Le Bateau lavoir, lieu d’hébergement d’artiste, proposait certes un lieu précaire mais un lieu pas cher où vivre.

Une petite coquille dans l’image montrant le Sacré-Coeur, car sa construction fut terminée en 1923.

Les personnages principaux s’affichent en grand dans l’exposition…. On rencontre Apollinaire et Marx Ernst…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A l’étage, on rencontre ces yeux, ces regards. Ils sont bouleversants de beauté…. A ce qui paraît, Pablo Picasso avait un regard intense.

Sur la maquette de Montmartre, des petits points indiquent les lieux et les personnages de la bande dessinée.

Sur deux murs, se font face six décors de théâtre d’ombre qui étaient présents dans le bar du chat noir 2.

Pablo et son Apollinaire montre à un marchand la peinture des Demoiselles d’Avignon. Peinture considérée comme trop expérimentale à l’époque dont il a été peint. Son premier amour, Fernande Olivier, est représentée sur la toile et elle n’apprécie pas du tout, car elle se trouve très laide.

Changement d’étage et de pièce, profitons pour faire vite fait un panorama.

Le cirque Médrano est mis à l’honneur car Pablo avec son ami Apollinaire s’y rendait au moins 4 fois par semaine pour rejoindre d’autres artistes.

Dans les lieux insolites qui existaient on trouvait deux « bars » côte à côte avec des façades assez surprenantes. L’une représentant l’enfer et l’autre le paradis.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Pablo et Apollinaire étaient des amis très proches et des artistes non reconnus par le public. Ils partageaient ce désespoir ensemble.

Le cirque Médrano était toujours présent physiquement et se remplissait d’artistes pauvres en quête d’enchantement.

 

 

Le cirque Médrano est le premier cirque français à accueillir le premier clown noir, avec le duo Footit et Chocolat.

Vite, l’aventure se poursuit…..

Plongeon dans une époque avec ces représentations et ces artistes….

Vue d’une chambre d’artiste…

Montmartre c’est aussi la fête où toutes les classes sociales se mélangent. C’est le cas en tout cas pour le Moulin Rouge. Ouvert en 1889, il était tout d’abord dans un part où dans un éléphant géant en plâtre, copie d’une structure présentée à une exposition universel, dans lequel était logé l’orchestre. Et puis, sous le chapiteau, les danseuses qui montraient leurs jolies gambettes. Le cabaret fait office de beaucoup de représentations que cela soit dans la littérature, dans les affiches, dans les peintures ou au cinéma.

 

Affiche de Toulouse Lautrec avec en avant La Goulue et le décharné, contorsionniste qui danse le flamenco.

 

Sublime exposition qui nous plonge dans une histoire vraie racontée à travers la bd et validée en plus par l’ancienne directrice du musée Pablo Picasso à Paris. La muséographie est très jolie avec beaucoup d’explications claires et limpide. En plus, les objets et peintures qui représentent la folie de 1900. La guide est souriante et passionnée par l’histoire du lieu, du quartier et de la bande dessinée. Alors pourquoi passer à côté à côté d’un voyage dans le temps à travers l’art et l’histoire?